Unidad 2, sesión 6, actividad 2

Entrevista con Luis Castillo, fundador y director de Big Game.

Pregunta: Hola Luis, gracias por recibirme. ¿Te parece si comenzamos con la entrevista?

Respuesta: Claro que si, adelante.

P: ¿Cómo es dirigir un negocio on-line?

R: La verdad es que no es tan on-line como parece. Aunque nuestra producción está especializada a los medios digitales y plataformas móviles, necesitamos mucho contacto con la gente, con nuestros usuarios y clientes. Hay veces que los proyectos son por encargo y se tienen que satisfacer otras necesidades, pero cuando el proyecto es independiente debemos de estar muy cerca con nuestros usuarios, son ellos los que decidirán si el producto es bueno o no, por lo tanto, hay que saber muy bien lo que quieren y para ello hay que interactuar lo más posible con ellos.

P: ¿Qué oportunidades encuentras en el modelo de negocio on-line?

R: Lo primero es que estás dentro del mercado internacional, existen algunas barreras, pero prácticamente estás en contacto con cualquiera en cualquier parte del mundo para poder hacer negocios o simples colaboraciones. Por ejemplo: el año pasado trabajamos con un colaborador de Australia y todo lo hicimos mediante la red, video llamadas y transferencias en la nube. Claro que esto no se limita solo a los negocios on-line, una tintorería se puede poner en contacto con un fabricante de lavadoras en Alemania y hacer negocio, pero los negocios on-line vivimos en la red todo el tiempo.

P: ¿Qué amenazas encuentras en el modelo on-line?

R: Amenazas, el alcance que tiene la red, a pesar de la conexión global que te puede proporcionar, hay que ser realistas y aceptar que no toda la población tiene acceso al internet, por lo que limita un poco el mercado, pero poco a poco se va ampliando la cobertura. Lo importante sería entonces tener un plan para amortiguar esas amenazas y crecer en conjunto.

P: ¿Y que hay sobre el modelo de negocios on-line insertado en las industrias creativas?

R: Bueno, las industrias creativas cada vez son más y más rentables. La gente ha aprendido a valorar el trabajo de los artistas o creadores que están involucrados en estas industrias. Producir servicios y bienes creativos poco a poco ha sido aceptado por la sociedad como una actividad digna de ser remunerada. En el caso de la industria de los videojuegos, las ganancias de algunos desarrolladores son enormes y el sector mismo ha desplazado ya a la industria del cine y la música en los Estados Unidos, por ejemplo. El tema aquí también es la competencia, el mercado está saturado, por lo que para tener éxito debes de destacar del resto, debes de hacer el mejor trabajo y enganchar a la mayor cantidad de jugadores, de eso se trata hacer juegos, si no quieres que todos lo jueguen entonces para quien lo haces. Nosotros en Big Game hacemos los juegos para el público casual.

P: ¿Cómo eligen el target? ¿Según el proyecto o el mercado?

R: Depende del proyecto. Cada uno es muy distinto al otro y se tienen que ajustar muchos detalles, entre ellos el target, el público al que irá dirigido. A veces comenzamos con proyectos para niños y terminamos con proyecto para adolescentes. Todo puede pasar en el proceso de creación.

P: Claro, pero el proyecto debe de tener un rumbo desde el principio ¿no?

R: Si, por supuesto, pero muchas cosas pueden cambiar durante el proceso, creo que a pesar de los cambios que nos ha tocado hacer a nosotros, no han sido de gran impacto al espíritu inicial de los proyectos. Siempre hemos intentado de ser fieles a las ideas originales, pero estas se transforman, es inevitable.

P: Entonces trabajar con ideas es un proceso difícil.

R: Si, siempre, nunca estás seguro en que va a terminar algo. El proceso de creación y producción siempre es el mismo, pero las ideas son diferentes entre ellas y por lo tanto los productos finales también lo son.

P: Perfecto Luis, te agradezco tu atención y tu tiempo.

R: Con mucho gusto.